21 julio 2006

Ana Juan - Snowhite

Título: SNOWHITE
Características: B/N
Edición en cartoné
Nº Páginas: 60
Autor/es: ANA JUAN
ISBN: 84-89929-29-7
Fecha Edición: 11/10/2001
Precio: 14,42 €
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Resumen: Premio al mejor libro ilustrado en lengua castellana de la Conselleria de Cultura Educació i Ciència de la Generalitat Valenciana 2001.
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Es una gran adaptación de Blancanieves llevada a cabo con gran genialidad. 80 intensas páginas. Encuadernado en cartone. Una tinta y que grande es. No le falta para nada el color.
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Gran trabajo.
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ANA JUAN
Ana Juan, Valencia, 1961. Licenciada en Bellas Artes por la facultad de Bellas Artes de Valencia en 1982. Realiza su primera exposición individual en la Galería Notuno, Ginebra (Suiza), 1988. Desde 1983 ha colaborado como ilustradora de las revistas Madriz, El Víbora, Metal Hurlant, Marie - Claire, New Yorker, en los suplementos dominicales de los periódicos El Mundo, El País y en la publicación "Mujeres en el Arte".FUENTES BIBLIOGRÁFICAS:- DICCIONARIO DE USO DE LA HISTORIETA ESPAÑOLA (1873-1996). Cuadrado, Jesús. Compañia Literaria, S.L. Madrid 1997.- ATLAS ESPAÑOL DE LA CULTURA POPULAR. DE LA HISTORIETA Y SU USO (1873-2000). Cuadrado, Jesús. Ediciones Sinsentido-Fundación Germán Sánchez Ruipérez. Madrid 2001.
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The Cure - Kis Me, Kiss Me, Kiss Me

Artista: THE CURE
Título: Kiss Me Kiss Me Kiss Me
Año: 1987
Sello: UNIVERSAL
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 17,95 €
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1. The Kiss
2. Catch
3. Torture
4. If Only Tonight We Could Sleep
5. Why Can't I Be You?
6. How Beautiful You Are
7. The Snakepit
8. Just Like Heaven
9. All I Want
10. Hot Hot Hot!!!
11. One More Time
12. Like Cockatoos
13. Icing Sugar
14. The Perfect Girl
15. A Thousand Hours
16. Shiver And Shake
17. Fight
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Enorme y revolucionario disco que apareció en el año 1.987. Supuso un paso adelante en los Cure que conjugaron todos sus elementos característicos, oscuridad, melancolía, desgana, fuego arrebatador, ritmo y... el embrion de la musica dance de alta calidad.
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Editado originalmente en formato de doble lp la edición normal de CD se "comió" la canción Hey You, dicen que por razones de espacio. Esperemos que en la edicion "deluxe" la vuelvan a incluir porque un disco ha de ser comprado y escuchado tal como se ideó no mutilado.
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Muy recomendable para todos.
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Bob Marley - One Love: The Very Best Of Bob Marley

Artista: BOB MARLEY
Título: One Love: The Very Best Of Bob Marley
Año: 2001
Sello: UNIVERSAL
Estilo: REGGAE
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 13,95 €
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1. Stir It Up
2. Get Up, Stand Up
3. I Shot The Sheriff
4. Lively Up Yourself
5. No Woman, No Cry
6. Roots, Rock, Reggae
7. Exodus
8. Jamming
9. Waiting In Vain
10. Three Little Birds
11. Turn Your Lights Down Low
12. One Love/People Get Ready
13. Is This Love
14. Sun Is Shining
15. So Much Trouble In The World
16. Could You Be Loved
17. Redemption Song
18. Buffalo Soldier
19. Iron Lion Zion
20. I Know A Place
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Aunque no soy muy partidario de incluir recopilatorios o grandes exitos de artistas, hago una excepción con Bob Marley. Músico genial y tremendamente inspirado aunque de carrera y discos irregulares por eso mismo en este álbum encontré todas aquellas canciones de Marley que en alguna ocasión me han hecho disfrutar de lo lindo.
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Para escuchar en cualquier lugar y ocasión.
Jah! Rastafari!
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Boards Of Canada - Campfire Headphase

Artista: BOARDS OF CANADA
Título: Campfire Headphase
Año: 2005
Sello: WARP
Estilo: ELECTRONICA
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. Into The Rainbow Vein
2. Chromakey Dreamcoat
3. Satellite Anthem Icarus
4. Peacock Tail
5. Dayvan Cowboy
6. Moment Of Clarity
7. '84 Pontiac Dream
8. Sherbert Head
9. Oscar See Through Red Eye
10. Ataronchronon
11. Hey Saturday Sun
12. Constants Are Changing
13. Slow This Bird Down
14. Tears From The Compound Eye
15. Farewell Fire
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¿Trip-Hop? ¿Electrónica? ¿Noise-pop? Musica y de la güena además. Este dúo escocés que apenas se deja ver fuera de su ámbito puramente musical, es de lo mejorcito que han dado las islas en el último decenio.
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Es música minoritaria que jamás llegará al gran público pero, ni falta que hace. Están ahí para todos aquellos que quieran disfrutar con sus sonidos.
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The Dream Syndicate - The Days Of Wine And Roses

Artista: THE DREAM SYNDICATE
Título: The Days Of Wine And Roses (Remaster)
Año: 1982
Sello: RHINO
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 18,95 €
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1. Tell Me When It's Over
2. Definitely Clean
3. That's What You Always Say
4. Then She Remembers
5. Halloween
6. When You Smile
7. Until Lately
8. Too Little Too Late
9. Days Of Wine And Roses, The
10. Sure Thing
11. That's What You Always Say
12. When You Smile
13. Some Kinda Itch
14. Too Little Too Late
15. Definitely Clean
16. That's What You Always Say - 15 Minutes
17. Last Chance For You - 15 Minutes
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Esta música me hacía y me sigue haciendo vibrar. Rock, pop, furia, sutileza y mensajes subliminales de uno de los grandes músicos de nuestro tiempo Steve Wine.
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Suena este disco hoy como lo hizo en el 82 aunque claro, remasterizado... ampliado... liftin sonoro que no estilístico. He recorrido muchos kilómetros con él sonando en el radio-casette del coche y ahora en el radio-cd.
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Grande, muy grande.
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Dead Kennedys - Fresh Fruit For Rotting Vegetables

Artista: DEAD KENNEDYS
Título: Fresh Fruit For Rotting Vegetables
Año: 1980
Sello: Cherri Red Records
Estilo: PUNK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. Kill The Poor
2. Forward To Death
3. When Ya Get Drafted
4. Let's Lynch The Landlord
5. Drug Me
6. Your Emotions
7. Chemical Warfare
8. California Uber Alles
9. I Kill Children
10. Stealing People's Mail
11. Funland At The Beach
12. Ill In The Head
13. Holiday In Cambodia
14. Viva Las Vegas
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Jello Biafra y compañía a principio de los 80's. Con toda la rabia y la mala leche del mundo. Políticamente comprometidos, incorrectos, subversibos, acelerados...
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Sonido demoledor pese a la precariedad. Canciones para una época como: Holiday in Cambodia.
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Tendo el vinilo original y la edicion especial en 2 cd's. Ya no se hace música de esta manera.
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Lacroix · Bourgeon - Aïeïa de Aldaal

Título: HISTORIA DE CYANN 3. AÏEÏA DE ALDAAL
Autores: Bourgeon, Lacroix

Colección: EXTRA COLOR nº 225
Formato: Rústica
Tamaño: 22x29,5
ISBN: 84-9814-389-6
PVP: 12,00 €
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Mucho más que una intriga apasionante, la tercera entrega de HISTORIA DE CYANN nos narra el destino común de dos mujeres que, forzadas a encontrarse y convivir, aprenden a conocerse, a apoyarse, casi a quererse.
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Toda una serie de culto en la que se unen la experiencia y el talento de Bourgeon, uno de los más bellos trazos de la historia del cómic,con una magistral narración de LACROIX, que la describe con atención y detalle.
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Lacroix · Bourgeon - Las Seis estaciones de IL0

Título: HISTORIA DE CYANN 2. LAS SEIS ESTACIONES EN ILO
Autores:Lacroix Bourgeon

Colección: EXTRA COLOR nº 145
Formato: Rústica
Tamaño: 22x29,5
Páginas: 112 Color
ISBN: 84-7904-470-5
PVP: 15,50 €

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Más impresionante aun que el anterior volumen, retornan Lacroix y Bourgeon en esta épica epopeya futurista donde se ha creado hasta el más mínimo detalle de modo realista. Incluyendo la exobiología interplanetaria.
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Lacroix · Bourgeon - La F0ntana y la S0nda

Título: HISTORIA DE CYANN 01: LA FONTANA Y LA SONDA
Autores: Lacroix, Bourgeon

Colección: EXTRA COLOR nº 117
Formato: Rústica
Tamaño: 22 x 29,5
Páginas: 112 Color
ISBN: 84-7904-258-3
PVP: 16,00 €
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En un mundo donde el agua se considera una deidad, la rebelde Cyann deberá enfrentarse a un terrible reto... y superar todos sus miedos.
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Toda una serie de culto en la que se unen la experiencia y el talento de Bourgeon, uno de los más bellos trazos de la historia del cómic, con una magistral narración de Lacroix, que la describe con atención y detalle.
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Yves Sente · Grzegorz Rosinski - LA VENGANZA DEL CONDE SKARBEK 2. UN CORAZÓN DE BRONCE

Título: LA VENGANZA DEL CONDE SKARBEK 2: UN CORAZÓN DE BRONCE.
Autores:
Sente, Yves Rosinski, Grzegorz
Formato: Cartoné
Tamaño: 23,5 x 31
Páginas: 56 Color
ISBN: 84-9814-527-9
PVP: 14,00 €
¡Último número!
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Rosinski (autor de Thorgal) da vida al guión de Sente (BLAKE & MORTIMER) en esta interesante historia de estilo pictórico ambientada en la Francia de mediados del siglo XIX. Dicen que una buena venganza debe esperar para poder prepararse, disimularse, y sobretodo para poder sorprender. En UN CORAZÓN DE BRONCE, el seguno y último tomo, descubriremos cuántos sufrimientos e injusticias necesitó el civilizado conde Skarbek para planear su venganza.
LA VENGANZA ES UN PLATO QUE SE SIRVE FRÍO...
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Yves Sente · Grzegorz Rosinski - LA VENGANZA DEL CONDE SKARBEK 1: DOS MANOS DE ORO

Título: LA VENGANZA DEL CONDE SKARBEK 1. DOS MANOS DE ORO
Autores:Sente, Yves Rosinski, Grzegorz

Formato: Cartoné
Tamaño: 23,5 x 31
Páginas: 56 Color
ISBN: 84-9814-041-2
PVP: 14,00 €
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Del guionista de BLAKE Y MORTIMER (LA MAQUINACIÓN VORONOV y LOS SARCÓFAGOS DEL 6 ºCONTINENTE) y del dibujante de THORGAL, LA BALADA DE LAS LANDAS PERDIDAS y EL GRAN PODER DEL CHNINKEL, nos llega una interesante historia de estilo pictórico ambientada en la Francia de mediados del siglo XIX donde un noble demostrará que la venganza es un plato que hay que servir frío.
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GRZEGORZ ROSINSKI
Nacido en Stalowa Wola (Polonia) el 3 de agosto de 1941, descubre el cómic –en una época en que este medio era casi inexistente en los países del antiguo bloque del Este- a través de la revista Vaillant, editada por el Partido Comunista Francés y a los 16 años ya hace sus primeras historietas. En 1966, tras diplomarse en la Academia de Bellas Artes de Varsovia, debuta profesionalmente como ilustrador de libros y portadista de discos. A partir de 1968 publica cómics en la revista Relax, de la que llegaría a ser director artístico, y colabora en la serie policíaca Kapitan Zbik, creada por Zbigniew Gabinski, muy popular en su país natal.
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En 1976 conoce en Bruselas a los guionistas André-Paul Duchâteau y Jean Van Hamme, lo cual da un giro a su carrera. Estableciéndose en dicha capital, publica en los dos grandes semanarios juveniles belgas, Spirou y Tintin. Su paso por el primero será breve, realizando en estilo semihumorístico la serie de episodios completos La croisière fantastique, con guión de Mythic, y un par de colaboraciones para su efímero suplemento Le Trombone Illustré. Para Tintin, en cambio, efectuará una trayectoria mucho más larga y próspera, lanzando en 1977, tras algunas historias cortas, la primera aventura de Thorgal con guión de Van Hamme. La saga de este joven guerrero vikingo, descendiente de una raza venida de las estrellas ha proseguido con éxito –aún después del cierre de Tintin- su publicación hasta la actualidad con más de 27 álbumes aparecidos hasta la fecha, manteniéndose como uno de los best-sellers absolutos del mercado historietístico francófono.
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En 1980, Rosinski, crea otro personaje para Tintin, con guión de Duchâteau y temática de ciencia-ficción: Hans, el cual cedería seis años después a otro dibujante compatriota, Kas. De nuevo con Van Hamme, en 1987 realiza la novela gráfica de fantasía heroica El gran poder del Chninkel, aparecida inicialmente en À suivre. Dentro del mismo género, y con guión de Jean Dufaux, produce La balada de las landas perdidas para Dargaud, centrada en la mitología céltica, de la que aparecerían cuatro álbumes, luego recogidos en un volumen. En 2001 forma equipo una vez más con Van Hamme con el álbum unitario Western. Rosinski, actualmente residente en Suiza, ha recibido numerosos premios por su obra, y ha realizado otros trabajos gráficos aparte del cómic, incluyendo la elaboración de una serie de sellos para los correos belgas.
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Miguelanxo Prado - Trazo de Tiza

Título: TRAZO DE TIZA
Autores:Prado, Miguelanxo

Colección: MIGUELANXO PRADO nº 1
Formato: Rústica
Tamaño: 22x29,5
Páginas: 92 Color
ISBN: 84-8431-722-6
PVP: 15,00 €
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Tercera edición de esta magistral obra de Miguelanxo Prado ,con la cual obtuvo los mayores éxitos a nivel internacional,incluido el premio al Mejor Álbum en el festival de Angoulême.Además del espléndido dominio del color y una trama inquietante,Prado nos regala tres páginas inéditas de homenaje a Hugo Pratt .
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20 julio 2006

The Jesus & Mari Chain - Darklands

Artista: THE JESUS & MARY CHAIN

Título: Darklands (Remaster)
Año: 2006
Sello: WARNER
Estilo: ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. Darklands
2. Deep One Perfect
3. Morning
4. Happy When It Rains
5. Down On Me
6. Nine Million Rainy Days
7. April Skies
8. Fall
9. Cherry Came Too
10. On The Wall
11. About You
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Con su estridente álbum de debut (Psychocandy, 1985), The Jesus And Mary Chain lograron demostrar, a golpe de turbulencia guitarrera, que a mediados de los 80 aún existían posibilidades de explorar nuevos sonidos en un instrumento sobre el que todo parecía haber sido ya inventado.

Desde luego, el particular tratamiento de las guitarras en aquel primer álbum no dejó a nadie indiferente, y convirtió al grupo del los hermanos Reid en precursores de algo que llegó a ser conocido cáusticamente como ‘sonido taladro-lavadora’. Ironías aparte, en su música había claras influencias ramonianas y ecos de The Stooges y The Cure, pero también estaban presentes el surf de los Beach Boys (a los que luego versionarían), y el legendario ‘muro de sonido’ del mítico Phil Spector.

Atmósferas oscuras, voces graves y, sobre todo, una maraña de guitarras y distorsión que lo envolvía absolutamente todo, creando auténticos tornados sonoros que, desde entonces, definirían el sonido de la banda escocesa. Por aquella época aún completaba el trío como batería nada menos que Bobby Gillespie, quien luego se convertiría en líder de Primal Scream, otra banda de incontestable potencia sonora.

El tiempo ha conferido a aquel sorprendente disco de debut el justo status de clásico que, sin embargo, y en la modesta opinión del que esto suscribe, aun se vio superado por su segundo trabajo, titulado premonitoriamente Darklands, una nueva entrega en la que se advertía una interesante evolución: por un lado, los de Glasgow rebajan el tremendismo ruidista de su primer trabajo, difuminando el lado más estridente de las guitarras para dar paso a una mayor intensidad melódica (sirva como ejemplo el tema que da título al álbum); y, por otro lado, canalizan su energía para imprimir un punto intenso y emocionante a las canciones, hacía un tono más melancólico, y a la vez apasionado, que parece impregnar la totalidad de las composiciones del disco.

Es como si la angustia y el caos adolescente de Psychocandy hubiesen madurado y se hubiesen transformado en una especie de rebeldía existencial e introspectiva, y ello sin perder nunca la capacidad para resultar tremendamente contundentes (“Down On Me”). Precisamente ahí radicó siempre una de las mayores virtudes del grupo: su capacidad para saber controlar el ruido y la distorsión, algo que siempre se echó de menos en muchos grupos que siguieron su estela. Además, en este disco logran firmar algunos de los mejores temas de su carrera, como “Happy When It Rains” o “April Skies”, canciones de oscura belleza, como alguien acertadamente describió.

Siempre reconocibles por su característico sonido, continuaron su carrera hasta 1998, y aún editaron varios trabajos de interés, como el sobresaliente Automatic (1989). Echando la vista atrás, no sólo es necesario reivindicar a Jesus And Mary Chain como los grandes precursores del noise-pop, sino también como una de las bandas que más revitalizaron la música de finales del siglo pasado con un sonido propio, original y, además, terriblemente subversivo.

Roxy Music - Avalon

Artista: ROXY MUSIC
Título: Avalon (Remaster)
Año: 1982
Sello: VIRGIN
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. More than this
2. Space between
3. Avalon
4. India
5. While my heart is still beating
6. Main thing
7. Take a chance with me
8. To turn you on
9. True to life
10. Tara
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Estaba haciendo la puta mili en 1982 cuando apareció este disco y lo tenía grabado en una cinta de casette que ponía y ponía en el walkman. Me acompañó infinidad de noches de aburrimiento, sopor y hastío y el hashis nunca supo mejor que en aquellos años.
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Brian Ferri y compañía se salen en este disco. No solo es nostalgia es valor añadido por los años y por la inmejorable calidad acústica y compositiva. De todas las canciones. Avalon emociona como el primer día.
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Grande y hermoso.
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The Stone Roses - The Stone Roses

Artista: THE STONE ROSES
Título: The Stone Roses
Año: 1989
Sello: SILVERTONE
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. I Wanna Be Adored
2. She Bangs The Drums
3. Elephant Stone
4. Waterfall
5. Don't Stop
6. Bye Bye Bad Man
7. Elizabeth My Dear
8. Sugar Spun Sister, (Song For)
9. Made Of Stone
10. Shoot You Down
11. This Is The One
12. I Am The Ressurection
13. Fool's Gold
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Este fue el disco responsable de que comprara mi primer reproductor de CD's. Porque en la tienda donde traté de comprarlo, no había versión en vinilo...
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Poco queda por decir de este álbum sólo que si no lo has escuchado lo hagas porque de ningún modo te arrepentirás. Sólo una pega. El sonido es infame y no está remasterizado y la verdad, ni falta que hace.
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Acido, Extasis, House Parties y mássssss.
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Bruce Springsteen - Nebraska

Artista: BRUCE SPRINGSTEEN
Título: Nebraska
Año: 1982
Sello: COLUMBIA
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 13,95 €
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1. Nebraska
2. Atlantic City
3. Mansion On The Hill
4. Johnny 99
5. Highway Patrolman
6. State Trooper
7. Used Cars
8. Open All Night
9. My Father's House
10. Reason To Believe
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Disco que puede suponer un reencuentro con la melancolía, la añoranza de los grandes espacios y la soledad ante el mundo y la naturaleza. Springsteen sólo con su guitarra y su armónica como si estuviera sentado en el porche de su cantada casa de su padre al atardecer contemplando un inmenso y desnudo espacio.
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Evocador y sutil. Comprometido con su poesía y manera de ser y pensar. No te dejará indiferente por años que pasen.
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The Psychedelic Furs - The Psychedelic Furs

Artista: THE PSYCHEDELIC FURS
Título: The Psychedelic Furs (1st LP) (Remaster)
Año: 1980
Sello: LEGACY
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 13,95 €
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1. India
2. Sister Europe
3. Imitation Of Christ
4. Fall 5. Pulse
6. We Love You
7. Wedding Song
8. Blacks/Radio
9. Flowers
10. Susan's Strange
11. Soap Commercial
12. Mack The Knife - (Non LP B-side)
13. Flowers - (demo version)
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Este es uno de esos discos que no se olvidan. No solo por el impacto que causó en el año de su aparición sino porque con los años ha ido ganando en intensidad.
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Es una especie de aquelarre sonoro punk, post-punk y todo lo que quieras. El uso del saxo le da una fuerza inmensa y la voz desgarrada de Richard Butler tiene una demoledora prestancia.
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Conmueve la mezcla de sonidos limpios con otros que parecen provenir de las entrañas undergrounds del lado oscuro de la música popular.
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Enorme.
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Sade - Diamond Life

Artista: SADE
Título: Diamond Life (Remaster)
Año: 1985
Sello: EPIC
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 13,95 €
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1. Smooth Operator
2. Your Love Is King
3. Hang On To Your Love
4. Frankie's First Affair
5. When Am I Going To Make A Living
6. Cherry Pie
7. Sally
8. I Will Be Your Friend
9. Why Can't We Live Together
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Este es sin duda, uno de los discos más bonitos grabados jamás.
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Sade tiene voz de seda, de fuego, de angel y demonio hermoso. Sensual y seductor. Ideal para escuchar en una tarde con lluvia o de noche o de día. Da igual los años que pasen por él. Un grandísimo disco para una cantante excepcional.
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Étienne Davodeau - La mala gente

Título: La mala gente
Autor: Étienne Davodeau
Traducción: Ana Millán
Paginas: 192
Blanco y negro
PVP: 18,00€
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En La mala gente, obra galardonada con el premio de la Crítica y el premio del Público 2006 del Festival Internacional de BD de Angulema, Étienne Davodeau refiere los recuerdos de sus padres sindicalistas, de la iglesia a la fábrica. Un documento apasionante acerca del mundo del trabajo y la Francia de los años 1950 a 1981.
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Étienne Davodeau procede de una región católica y obrera, los Mauges. Sus mismos padres son un ejemplo perfecto de gente cuya educación se ha forjado entre la iglesia y la fábrica, con una temprana voluntad de actuación. Su trayectoria y aspiraciones son las de una Francia en busca de justicia y de progreso social, desde el fin de la guerra a la elección de Mitterrand...
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Nació en Anjou el 19 de octubre de 1965. Tras obtener su licenciatura de artes plásticas, Davodeau escribe un guión que se convertirá en 1992 en el primer tomo de la trilogía Les Amis de Saltiel, publicada por Dargaud. Dos años necesita para la elaboración de su siguiente álbum, relato titulado Le Constat, donde se revela plenamente su sentido de la narración. Le siguen Quelques Jours avec un Menteur, Le Réflexe de survie, La Gloire d’Albert, Anticyclone y Ceux qui t’aiment, crónica sarcástica sobre la relación entre hinchas y futbolistas millonarios. En 2001, realiza Rural!, acerca de la vida de una familia de agricultores bio enfrentados a la construcción de una autopista, que recibió el premio de los Verdes y el premio Tournesol 2001 en Angulema. Gracias a este reportaje en cómic, confirmó su decisión –poco frecuente en el cómic- de inscribir el mundo real en lo más profundo de su trabajo. Dicha singularidad, empero, no lo limita en absoluto. Se interesa también por la experimentación narrativa con L’Atelier, y en el cómic infantil (con las aventuras de Max & Zoé, con dibujo de Joub). A principios del 2005, Étienne Davodeau recibió el premio de las Librerías especializadas por Chute de vélo (Ed. Dupuis).
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Nicolas de Crécy - Salvatore - Arranques amorosos tomo. 1

Título: Salvatore - Arranques amorosos tomo. 1

Autor: Nicolas de Crécy
Traducción: Abuli
Paginas: 48
Cartoné
Color
PVP: 13,00€
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Salvatore es un perro. Salvatore es mecánico.¡ Y uno bueno! Es famoso en toda la región. ¡Uno de ésos que eleva la mecánica al rango de Arte! Sin embargo, Salvatore se instaló en lo alto de una montaña, lejos del ruido y de la gente. No le gusta mucho la gente. Los que le meten prisa cuando saborea su fondue, los que le impiden gozar de su cigarrillo y su periódico después de la comida. En ese caso, les hace esperar sin vergüenza. ¡Y, a veces, incluso esconde una pieza de los motores que le confían! Pero, entonces, ¿Salvatore no sería, simplemente, basura? No tan rápido. Como una rueda bien engrasada, concibió un plan diabólico para encontrar a su amada, toda brillante pelo y sonrisa tierna: Julie. Y nadie podrá desviarlo de su camino, nadie.
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Jiro Taniguchi - El viajero de la tundra

Título: El viajero de la tundra
Autor: Jiro Taniguchi
Traducción: Shizuka Shimoyama y Miguel Ángel Ibáñez Muñoz

Paginas: 240
PVP: 16,00€
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El viajero de la tundra es una colección de seis relatos en los que Jiro Taniguchi nos muestra, a través de un profundo respeto por la vida animal, las historias de unos hombres enfrentados a una naturaleza salvaje, a veces cruel, a veces compasiva, pero siempre grandiosa. Todo ello sin olvidarse del espacio para el recuerdo de un Japón ya perdido para siempre.
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ESTE LIBRO SE EDITA EN SU FORMATO ORIGINAL JAPONES CON SENTIDO DE LECTURA DE DERECHA A IZQUIERDA.
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19 julio 2006

Fernando Vicente - Pin-Up

Título: Las Pin-Up de Fernando Vicente

Autor: Fernando Vicente
80 págs. color
Cartoné 17,3 x 25 cm.
20.- €
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LAS PIN-UP DE FERNANDO VICENTE
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Con la facilidad de ser reina de la pasarela de día y aventurera de noche, la idealización actual de la imagen de la mujer varía de modelos tan heterogéneos como la intrépida Angelina Jolie, en Tomb Raider, a la modificada Pamela Anderson. Su recreación poco tiene que ver con la expresión original que surgió en la década de los años cuarenta, en los EEUU, para acabar con el desánimo de las tropas norteamericanas en plena gran guerra. Entonces, surgieron las “pin-up”, delicados dibujos insertados en calendarios, que lograban desatar la imaginación de los soldados y la creación de imágenes femeninas, fundamentadas en la imaginería del erotismo.
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La evolución de este término ha ido pareja a la modificación de la imagen de la mujer en la sociedad, que el trabajo de FERNANDO VICENTE recupera en ESPACIO SINS ENTIDO. La hábil idealización de mirada ingenua, que mostraba a chicas sonrientes en actitudes provocativas, en portadas de revistas, calendarios y carteles publicitarios, se coló en el imaginario colectivo de la mano de dibujantes como Alberto Vargas o George Petty, a la postre, los grandes maestros de la creación de estos iconos. Imágenes imposibles de mujeres entregadas a la fantasía.
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FERNANDO VICENTE recrea, como recrearon entonces los dibujantes de aquellas ilustraciones, la fabulación de la cotidianeidad. En las imágenes propuestas por el dibujante del suplemento cultural Babelia, del periódico El País, se presenta la supuesta imagen de la mujer ideal, resaltando pómulos, alargando pestañas, enalteciendo labios, forzando posturas o provocando gestos. Sin desnudos descarados. Porque perdida la seducción, y suplantada por la evidencia, hoy lo explícito ha superado a la insinuación por pura moralidad. Por pura determinación de géneros: entre la pornografía y una pasarela no puede haber lugar a ambigüedades. Precisamente, este trabajo de FERNANDO VICENTE recrea aquel mundo de mujeres castas como hermanas pequeñas, en sugerentes disposiciones de alegre vida disoluta.
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El encanto de las ilustraciones de FERNANDO VICENTE reside en el juego de sus poses, sus miradas y las entretelas que encierran estas mujeres recatadas y descocadas, al tiempo. Hace más de sesenta años, estas mismas intenciones dotaron al concepto de belleza de un nuevo significado, un nuevo icono: la “cheesecake” o “girl-next-door”. Pasaron por revistas, calendarios hasta llegar a todos los rincones de los EEUU, en los años de la gran guerra. De hecho, alcanzaron tal popularidad, que el gobierno norteamericano decidió distribuir las imágenes de las “pin-up” durante la Segunda Guerra Mundial, para que los soldados las colgasen de sus taquillas.
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Capital Letters - Headline News

Artista: CAPITTAL LETTERS
Título: Headlines NewsAño: 2003
Sello: Greensleves Records
Estilo: REGGAE
Formato: CD
Edición: CD
Precio: 16,95 €
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1. Fire
2. Daddy Was No Murderer
3. President Amin
4. Rumours
5. Smoking My Ganja
6. Unemployed / Rejoice
7. Buzzrock
8. Run Run Run
9. Out Of Africa
10. UK Skanking
11. Natty Walk
12. Smoking My Ganja (12" mix)
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Probablemente se pueda pasar la vida sin haber escuchado este disco pero, si se ha tenido el honor y el orgullo de hacerlo...
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La historía de como llegué a descubrirlo es más que estrambótica. Tendría unos 14 años y un día al volver del colegio entré en el antiguo SIMAGO. En aquellos cajones de cintas que costaban entre 100 y 300 pesetas me encontré este disco (casette entonces) que en aquellos años tenía otra portada y no tenía título.
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Desde entonces lo guardé como oro en paño desapareciendo de mi vista con los años por cosas de esas que nos ocurren a veces...
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Un día encontré una web de una discográfica americana/inglesa que lo tenía en catálogo así que no lo dudé me lo re-compré y nunca, nunca me arrepentiré.
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Repito, se puede vivir sin haberlos escuchados pero una vez que lo has hecho, nada vuelve a ser igual.
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Tosca - Delhi 9

Artista: TOSCA
Título: Delhi 9 (2CD)
Año: 2003
Sello: K7
Estilo: HOUSE
Formato: CD
Edición: 2CD
Precio: 23,95 €
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DISCO 1:
1. Oscar - (featuring Anna Clementi)
2. Me & Yoko Ono - (featuring Anna Clementi)
3. Gute Laune - (featuring Tweed)
4. Mango Di Bango
5. Wonderful - (featuring Earl Zinger)
6. Every Day & Every Night - (featuring Sugar B)
7. Dave Dudley
8. Rolf Royce - (featuring Graf Hadik)
9. Sperl
10. La Vendeuse Des Chaussures Des Femmes Part 1
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DISCO 2:
1. D-Moll
2. Einschlaf
3. Wien In E
4. Schwimmer
5. 1504/7
6. Slow Hell
7. Song
8. Romanze In Es
9. FluB
10. Ping
11. 2504/1
12. Piano 1
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Curioso, muy curioso el caso de esta pareja de musicos-productores-DJ's vieneses. Por una parte componen e interpretan en el más puro y electrónico lounge con raices orientales pero, y para demostrar que saben algo más que jugar con platos y loops, se descuelgan con un segundo disco de música clasica totalmente interpretada al piano. ¡¡¡...!!!
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Una gozada para eclépticos e iconoclastas.
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Que disco más bonito.
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The Czars - Goodbye

Artista: THE CZARS
Título: Goodbye
Año: 2004
Sello: BELLA UNION
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. Goodbye Intro
2. Goodbye
3. Paint The Moon
4. The Hymn
5. My Love
6. Little Pink House
7. I Am The Man
8. Trash
9. I Saw A Ship
10. Los
11. Bright Black Eyes
12. Pain
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John Grant tiene una de las voces más personales y hermosas del panorama musical actual.
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Capaz de tener infinidad de registros, este disco de los Czars es sin duda el mejor de toda su carrera. Simplemente hay que escucharlo y dejarse llevar por ese caudal de melancolía tan sutil y sublime a la vez. Un disco para escuchar y recordar. Siempre.
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Govinda - Worlds Within

Artista: GOVINDA
Título: Worlds Within
Año: 2004
Sello: INTENCITY
Estilo: ELECTRONICA
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. Charming The Serpent
2. City Of Peace
3. Electirc Gypsy
4. Feel You
5. Love Glitch
6. Something
7. Los Golondrinas
8. 10,000 Years
9. Inner Membrane
10. Hypnotic (Redubbed)
11. Calm
12. Do I Dream
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Electrónica lounge para tardes de invierno. Sentados frente a un humeante café o un té oriental o ante una copa de buen licor mientras la música de Govinda te mece, te envuelve y te lleva por espacios siderales más allá de esta galaxia.
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Si todo el lounge fuera así...
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Hermoso y vaporoso.
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Piano Magic - Disaffected

Artista: PIANO MAGIC
Título: Disaffected
Año: 2005
Sello: Green UFOS
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 13,95 €
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1. You Can Hear The Room
2. Love & Music
3. Night Of The Hunter
4. Disafeected
5. Theory Of Ghosts
6. Your Ghost
7. I Must Leave London
8. Deleted Scenes
9. The Nostalgist
10. You Can Never Get Lost (When You've Nowhere To Go)
11. Deleted Scenes - (Extended mix).
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Este es un disco de pop, pop electrónico y visual. De una calidad excepcional tanso en su base rítmica como en las voces que lo acompañan.
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Piano Magic siempre hacen hermosos discos y este no es ninguna excepción. Todo en el invita a viajar en sueños de vigilia gris y multicolor.
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Buellísima propuesta todoterreno.
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“El mejor disco de PIANO MAGIC”. A estas alturas todos tenemos ya un disco favorito de PIANO MAGIC, algunos se decantarán por la rotunda belleza de “Artists’ Rifles”, otros por la electrónica primigenia de “Low Birth Weight”, para otros será su último sueño problemático. “Disaffected” va a hacer que, uno tras otro, todos vayamos eligiendo este como sin duda, su mejor disco hasta la fecha. Ante canciones como la que da título al disco, o “Love and Music”, hay que descubrirse. Esto es lo más cerca que han estado nunca PIANO MAGIC de hacer un disco completamente pop. Es pop, y es electrónica, y son los PIANO MAGIC de siempre, con canciones tan demoledoras como “The Night of The Hunter”, pero sin perder un ápice de la contundencia con las guitarras que siempre han tenido. Mete a My Bloody Valentine en una coctelera con Depeche Mode, Kraftwerk y Joy Division, agítalos, sin mezclar, y te estarás acercando. Escucha las canciones de “Disaffected” y ponte a soñar.
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Hugo Pratt - Fábula de Venecia

Título: FÁBULA DE VENECIA
Autores:
Pratt, Hugo
Colección: HUGO PRATT nº 6
Formato: Cartoné
Tamaño: 22'5 x 29’7
Páginas: 128 Color
ISBN: 84-96370-44-5
PVP: 22,00 €

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La única pista que tiene Corto Maltés para encontrar la legendaria esmeralda conocida con el nombre de “Clavículas de Salomón” es una carta enigmática enviada por el Barón Corvo antes de morir... Empieza así una de las aventuras más interesantes protagonizadas por la fabulosa creación de Hugo Pratt, en la que Venecia, la famosa ciudad de los canales, se convierte en una protagonista más. Hugo Pratt, famoso por la ambientación de sus obras en parajes exóticos, consigue mostrarnos ahora una Venecia desconocida, una ciudad escondida bajo una máscara, llena de callejones sombríos, de viejos palacios, de aristócratas anclados a un antiguo sueño de poder, de defensores de un régimen político desfasado...
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Kan Takahama - Kinderbook

Título: Kinderbook
Autora: Kan Takahama
Traducción: Keiko Suzuki y M. Barrera

Paginas: 207
PVP: 15.00€
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“Es una obra inteligente y sutil que utiliza un lenguaje directo. Kan Takahama aborda asuntos tan diversos como los pactos de suicidio, las sirenas, la filmación de películas porno y charlas de barra de bar de una manera dura pero graciosa.Probablemente la mangaka más talentosa de los surgidos recientemente en Japón. El arte y las historias de Kan Takahama te sorprenderán cuando menos lo esperes..."
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ESTE LIBRO SE EDITA EN SU FORMATO ORIGINAL JAPONES CON SENTIDO DE LECTURA DE DERECHA A IZQUIERDA.
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Varios Autores - Japón

Título: Japón
Autores: Varios
Traducción del japonés: Shizuka Shimoyama y Miguel Ángel Ibáñez Muñoz
Traducción del francés: Ana Millán
Paginas: 256
PVP: 16,00€
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17 autores (9 franceses o francófonos y 8 japoneses o residentes en Japón) reunidos en un solo libro, una colección de obras cortas realizadas con total libertad para describir Japón. Con ese objetivo, cada uno de los autores franceses pasó dos semanas en una ciudad diferente del archipiélago nipón (Joann Sfar en Tokio, Emmanuel Guibert en Kioto, Nicolas de Crécy en Nagoya, etc.) para producir desde allí sus nuevas obras.
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Los autores japoneses hablan de su pueblo natal, de su lugar o región de residencia (Kazuichi Hanawa, Hokkaido; Jiro Taniguchi, Tottori; Daisuke Igarashi, Iwate; etc.) en una serie de originales relatos llenos de sorpresas que ofrecen una imagen de Japón que nunca hemos visto antes.
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Japón - que será publicada simultaneamente en todo el mundo en cinco idiomas (japonés, francés, español, italiano e inglés)-, junto a El solar de los sueños de Hideji Oda, inaugura una nueva colección de obras con sentido de lectura de izquierda a derecha realizadas por algunos de los mejores autores japoneses y europeos.
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Colaboran (en orden alfabético) : Moyoko Anno, Aurélia Aurita, Frédéric Boilet, Nicolas de Crécy, Étienne Davodeau, Little Fish, Emmanuel Guibert, Kazuichi Hanawa, Daisuke Igarashi, Taiyo Matsumoto, Fabrice Neaud, Benoît Peeters, David Prudhomme, François Schuiten, Joann Sfar, Kan Takahama y Jiro Taniguchi.
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Kan Takahama · Boilet - Mariko Parade

Título: Mariko Parade
Autores: Kan Takahama y Frédéric Boilet
Traducción: Abuli
Paginas: 192
PVP: 15.00€
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Lo que quería deciros, donjuanes occidentales es que tengáis cuidado con las chicas japonesas.
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La simpática muchacha que has seducido alivia tu soledad.Un día, dalo por hecho, desaparecerá.
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Puede que sonriendo, así.
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Te pillará de sopresa.Y te hará daño.
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Peeters · Boilet - Tokio es mi jardín

Título: Tokio es mi jardín
Autores: Boilet - Peeters
Traducción: Abuli

Paginas: 152
PVP: 12.50€
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David Martin, representante de los coñacs Heurault en Japón, ha pasado los últimos meses descubriendo la cultura nipona y la vida nocturna de Tokio. Un día, se entera de la llegada inminente de su jefe, que viene a informarse de los progresos de su trabajo. Tiene que hacer algo para arreglar las cosas de inmediato. De no hacerlo, perderá no sólo su empleo y su visa para seguir en Japón, sino también a la joven de la que se acaba de enamorar. Y así, David emprende un curioso vaivén entre su jefe, al que tiene que acompañar, y su novia, a la que tiene que seducir.
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Red House Painters - Old Ramon

Artista: RED HOUSE PAINTERS
Título: Old Ramon
Año: 1996
Sello: Sub Pop / Houston Party
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 16,95 €
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1. Wop-A-Din-Din
2. Byrd Joel
3. Void4. Between Days
5. Cruiser
6. Michigan
7. River
8. Smokey
9. Golden
10. Kavita
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Este es uno de los mejores disco de la historia de la música popular. Con un periplo realmente curioso, durante varios años, Mark Kozelek se paseó con el disco bajo el brazo de discográfica en discográfica porque ninguna quería arriesgar con la propuesta que ofrecía Old Ramon hasta que, Sub PoP se hizo cargo de su edición y así nació uno de los discos más hermosos de toda la historia de la Música.
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Es íntimo y melancólico, tremendamente triste y evocador y la voz se arrastra hasta el infinito rodeada y arropada por unos sonidos mágicos.
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Un disco grande donde los haya.
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18 julio 2006

Echo & The Bunnymen - Heaven Up Here

Artista: ECHO & THE BUNNYMEN
Título: Heaven Up Here (25th Anniversary Remaster + Bonus)
Año: 1981
Sello: RHINO
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 13,95 €
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1. Show Of Strength
2. With A Hip
3. Over The Wall
4. It Was A Pleasure
5. Promise, A
6. Heaven Up Here
7. Disease, The
8. All My Colours
9. No Dark Things
10. Turquoise Days
11. All I Want
12. Broke My Neck - (long version)
13. Show Of Strength - (previously unreleased, live)
14. Disease, The - (previously unreleased, live)
15. All I Want - (previously unreleased, live)
16. Zimbo - (previously unreleased, live)
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Este es uno de mis 25 discos favoritos. Podría decir que uno de mis 10 favoritos y no me equivocaría. Fue para mi toda una sorpresa descubrirlos en 1.981. En aquella época en este pais la cosa aun estaba peor que ahora y o bien ibas a Madrid a comprar discos de vinilo porque ya sabeis, CD's aun no había o te morias de asco en provincias.
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Conseguí mi copia del Heaven Up Here, que aun conservo, y fui feliz.
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Dicen que es el disco favorito de los fans muy fans de Echo... por encima del Ocean Rain y lo comparto.
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Hay una canción With A Hip que me manda directo al cielo; con un único compas de bajo tiene uno de los ritmos hipnóticos más endiabladamente bellos que he escuchado jamás.
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Es oscuro, es mágico es misterioso, es... Echo & The Bunnymen.
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Zentner · Mattotti - Caboto

Título: CABOTO
Autores: ZENTNER, MATTOTTI
Volumen único
Páginas: 56 Color
Idioma: Castellano
Precio: 15 €

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De Sebastián Caboto sabemos que fue Piloto Mayor del Reino en la época de Carlos V, explorador, comerciante, científico, navegante, cartógrafo... Pero su verdadera historia son sólo suposiciones a partir de sus logros y sus fracasos en busca de su Dorado particular. Así es como Zentner concibe la narración, deduciendo de las voces distorsionadas de la Historia y dejando que el estilo pictórico del maestro Mattotti ilustre una de sus mejores obras.
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NARRAR: OFICIO DE SOBREVIVIENTE
Emprendí este libro convencido de que debía trabajar en el marco del llamado relato histórico; poco después -tras leer los primeros materiales documentales sobre Sebastián Caboto- comprendí mi error: en realidad, me encontraba ante un relato de misterio.Era un misterio doble: por una parte, la vida y la personalidad del protagonista, sepultadas en el polvo del tiempo y de las informaciones contradictorias; por otra, la empresa narrativa, que necesariamente tenía que desarrollarse en la bruma creada por cronistas interesados, no siempre nutridos en fuentes directas y fiables. Puesto que era inevitable, el libro quedó marcado por el paralelismo existente entre la aventura del ambicioso y arrojado navegante Sebastián Caboto y esa otra aventura -no menos ambiciosa- del narrador que, con su relato, pretende encerrar hechos hipotéticos en la cárcel de la verdad.
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BIOGRAFÍA IMPOSIBLE
Se supone que Caboto nació cuando Cristobal Colón empezaba a visitar reyes en busca de ayuda pasa sus viajes. Es decir, una época en la que el planeta Tierra se resistía a ser representado "tal cual es" mediante el dibujo. Sobre vastísimas zonas, los cartógrafos estaban obligados a dejar enigmáticos blancos o sugestivos signos de interrogación. La ignorancia, muchas veces, se disfrazaba -mal- de insondable abismo, de gigantesco e imaginario monstruo marino.Sebastián Caboto fue uno de estos cartógrafos; posiblemente el que más información -y en consecuencia poder- acumuló en su época. Pues bien: de este hombre -durante treinta años Piloto Mayor del reino de Castilla y a quien se atribuye el trazado del primer mapamundi- ni siquiera conocemos con certeza el nombre.
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¿CABOTO? ¿CABOT? ¿GAVOTTO? ¿CAPUTO? ¿GAETA?
Intentar trazar su carta astral sería una osadía: nació en 1477, o en 1480, o en 1483... El único dato comprobado es que nació en Venecia, de madre veneciana, y que muy pronto fue llevado a Inglaterra. De su carácter, algunos dicen que fue un gran charlatán, mentiroso, intrigante... Insisto: narrar una historia protagonizada por Caboto se parece mucho a navegar por mares desconocidos, provisto de pocos y malos mapas.
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VIAJAR, NARRAR, IMAGINAR
En ningún momento este libro pretendió ser una biografía. Humildemente, del archipiélago de misterios que fue la vida de Sebastián Caboto, sólo hemos intentado explorar una pequeña pero interesante isla: un viaje.La aventura comenzó el 3 de abril de 1526, en Sanlúcar de Barrameda; el objetivo manifiesto -auténtica obsesión de aquellos tiempos- era encontrar un paso hacia las islas Molucas, hacia el territorio de las especias. Los barcos llegaron a las costas del Brasil, a la altura de Pernambuco; en ese lugar, Caboto reunió a los oficiales de la expedición y les comunicó un cambio de planes: pretendía internarse y explorar el Río de la Plata, llamado entonces Río de Solís en recuerdo del navegante muerto en manos de los indígenas.Nunca sabremos con certeza los motivos de este cambio de rumbo. Algunos hablan de un accidente de navegación. Otros, de pactos secretos con el rey Carlos I. No faltan quienes, en la decisión, ven la incontenible fiebre de la ambición económica, alimentada por relatos de los sobrevivientes de expediciones anteriores: el imperio del Rey Blanco... la Sierra de la Plata... naves cargadas de oro...
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LEER
Sabido es que, por razones físicas, todo libro -exceptuando algunos que Borges describió en sus ficciones- tiene un principio y un fin. Las historias que los libros narran, en cambio, quedan abiertas y expuestas a la acción de la memoria, de la imaginación, del tiempo. Ocurre, en cierto modo, lo mismo que con los viajes y con los grandes amores.
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La última página de los relatos genera, como los puertos a los que se llega y los rupturas para siempre, sólo una ilusión de acabamiento. Porque lo cierto es que en el punto final -de un viaje, de un amor, de un libro- empieza el relato, la relectura, el recuerdo.
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JORGE ZENTNER.
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Experience - Hémisphère Gauche

Artista: EXPERIENCE
Título: Hémisphère Gauche
Año: 2004
Sello: EMI
Estilo: POP ROCK
Formato: CD
Edición: 1CD
Precio: 17,95 €
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1. Résumé De Futurs Episodes Précédents
2. Too Much Love
3. Hémisphère Gauche
4. Traquer La Fièvre Massacrer L'Ennui
5. Drivin'
6. Bienvenue
7. Le Diable Sur La Porte
8. Somebody Else (But Me)
9. Pauvres Petits Occidentaux
10. La Nuit.
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EXPERIENCE son un cuarteto francés de Toulouse. Están formados por Michel Cloup (letras, guitarra, voz y samples), Widy Marché (guitarra y voz), Francisco Esteves (bajo) y Patrice Cartier (batería y percusión).
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“Hémisphère Gauche” (Labels 2004) es el segundo álbum de EXPERIENCE, tras su aclamado debut del 2001 “Aujourd'hui, Maintenant" (Lithium Records).
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“Aujourd'hui, Maintenant" fue elegido por la prestigiosa revista Rockdelux como segundo mejor disco del año 2001, quien también consideró el directo de EXPERIENCE como el sexto más destacado del año y el tema “Aujourd’hui, Maintenant”, canción homónima del disco, como la cuarta mejor del año.
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No acabaron ahí los elogios, este disco también apareció entre los mejores de 2001 en las siguientes publicaciones: #12 en Mondosonoro, #13 en Go Mag, #17 en Ciclo, #2 en Grupo Internacional, #1 en Álbum Internacional, y #5 en Revelación Internacional según la revista Interferencias, y "Aujourd'hui, Maintenant" fue la 9ª mejor canción del año según los oyentes de Disco Grande, el programa que dirige Julio Ruiz en Radio 3.
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Impresionante para un grupo salido de la nada... En realidad no es así ya que la historia detrás de EXPERIENCE es igual de impresionante. EXP son el grupo que Michel Cloup forma tras la disolución de DIABOLOGUM, grupo que co-lideraba junto a Arnaud Michiniak, quien a su vez forma PROGRAMME tras la traumática ruptura.
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DIABOLOGUM fueron considerados como la mejor banda de todo el rock europeo de los 90, y dejaron detrás de sí cuatro cd singles y tres álbumes, de entre los que destaca sobremanera el último, “#3”.
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También grabaron tres canciones para el cd compartido con Manta Ray “La última historia de seducción”.
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Además de tocar muchos conciertos en Francia y alcanzar la cifra de 20.000 copias vendidas de “#3” en su país, DIABOLOGUM realizaron dos giras españolas, la primera junto a Dominique A y la segunda junto a Manta Ray, y actuaron dos veces en el Festival BAM de Barcelona y una vez en el Festival de Benicássim.
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Tras la abrupta separación, Michel pasa una temporada sin querer compartir nada con nadie, pero luego se da cuenta de que sus canciones necesitan ser interpretadas por un grupo por lo que contacta primero con Francisco (hijo de emigrantes portugueses) y más tarde con Patrice y Widy, quienes ya se conocían entre sí de Colombia, donde sus padres habían tenido labores diplomáticas. Todos ellos eran antiguos fans de Diabologum por lo que rápidamente supieron comprender la idiosincrasia y las necesidades de la música de Michel.
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EXP trazan en "Aujourd'hui, Maintenant" el impresionante diario de un rebelde que, pasada la juventud, no pierde las ganas de conservar una identidad propia.
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Con la maravillosa canción que presenta este Lp, o la fuerza de temas como "Essayer", "La Question Ne Se Pose Pas", "West Houston Street", o la extensa -9 minutos- "Pour Ceux Qui Aiment Le Jazz", extraordinario cierre), y pequeñas joyas de experimentación leve y samples a ralentí ("Les Ouvriers Coréens", "Fin 82- Début 83", "La Pièce du Frigo"... ).
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EXPERIENCE se abren rápidamente un hueco en Francia, pero también en España donde debutan en el Ciclo Pop Rock En El Teatro Central (Sevilla) con un inolvidable concierto aderezado con proyecciones, en el cual Michel empieza a cantar sentado entre el público para luego trasladarse al escenario con la oposición de lo acomodadores quienes lo confunden con un asistente al concierto.
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También actúan en Benicássim 2001, justo antes de una demoledora gira de diez fechas (Barcelona, Bilbao, Murcia, Sevilla, Mieres, Zaragoza, Valencia, Cádiz, Madrid y Vigo) que el grupo bautiza como “La Gira Del Infierno” (Otoño 2001).
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Al cabo de unos meses EXPERIENCE vuelven de nuevo para una segunda gira, en febrero de 2002, para realizar otros siete conciertos, en Granada, Valencia, Málaga, Algeciras, Sevilla, Madrid y Barcelona, que el grupo acaba denominando “La Gira Del Paraíso”.
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Durante el verano de 2002 realizan dos conciertos más en España, uno en un festival de Murcia y otro en el festival Zorrock de Badajoz. 1 año, 1 disco y 21 conciertos después EXPERIENCE son una total realidad para el público y la prensa española y se convierten en uno de los grupos más destacados del panorama francés, europeo e internacional.
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En 2004 EXP están de vuelta.
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Tres años que han dado para mucho, ya que además todos los miembros del grupo se han embarcado en otros proyectos paralelos. El propio Michel es miembro del trío de electrónica bizarra Panti Will, Franciso Esteves ha creado un sello discográfico (Dora Dorovitch) y co lidera el grupo Téléfax, con los que ha editado el aplaudido “Des Courbes De Coses Invisibles” (Green Ufos 2003) y Widy y Patrice graban ya las maquetas de su proyecto Selam.
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Y la vuelta se llama “Hémisphère Gauche”. Intenso como nadie ahora mismo puede llegar a ser. Intensidad es la palabra que mejor define a EXP. Debería ser rock, porque ellos son una banda rock, pero EXP no suenan como White Stripes, ni como Soledad Brothers, ni como The Strokes, ni como Yeah Yeah Yeah’s, ni como The Libertines, ni como John Spencer Blues Explosion... Y lo mejor es que ninguno de estos podría sonar como suenan EXP.
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¿Quién es capaz de apretar las tuercas del rock como lo hacen ellos? ¿Quién es capaz de prostituirlo con samples y una distorsión tan exagerada que casi parece otro instrumento y seguir llamándolo rock? ¿Quién es capaz de enriquecerlo con hip hop? No, el rap no es ya sólo una influencia, aquí están Hi-Tekk & Nikkfurie de La Caution rapeando en “Resume De Futurs Episodes Precedents” y “Pauvres Petits Occidentaux”. ¿Quién es capaz de hacer letras tan comprometidas y tan eficaces sin desplazar la música a un segundo plano? EXPERIENCE hacen del rock un estilo verdaderamente vivo, un estilo en total expansión, y lo hacen poniendo toda su fe y energía en cada uno de los surcos de este disco, de ahí que éste posea esa intensidad inusitada que decíamos antes.
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Hay espacio para los hits arrolladores, como el single “Too Much Love” o “Drivin’” o “Somebody Else But Me”, o incluso para ese “tapado” que es “Traquer La Fiebre Massacrer L’Ennui”.
La política, la situación social en Francia, en Europa y en todo el Mundo es la protagonista en “Resume De Futurs Episodes Precedents”, “Hémisphère Gauche” (hemisferio izquierdo, la parte racional del cerebro, con la que podemos expresar nuestras ideas...), “Bienvenue”, “Le Diable Sur Ta porte” o “Pauvres Petits Occidentaux”, con un mensaje aún más profundo y elaborado de lo que sus títulos ya apuntan de manera pertinente. Y uniéndolo todo una instrumentación arrolladora y unos samples imprescindibles, pero sobre todo una voz firme, que navega entre la melodía, el recitado y el hip-hop, y cuenta, en francés, momentos mágicos, de un lirismo complejo pero efectivo.
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“Hémisphère Gauche” es una personalísima manera de hacer rock. Es también un álbum impresionante que se destaca ya como candidato a mejor disco del año 2004.
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Qué tontos somos a los veinte años, pero qué bien lo pasamos. ¿Te acuerdas? Siempre a contracorriente, nosotros dos contra la Tierra entera... Lo que me asegura que todavía somos capaces de hacer lo mismo. Hoy, ahora'
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Éstas son palabras extraídas de la canción, homónima, que abre este disco de EXPERIENCE, nuevo proyecto (anteriormente flirteó como The Peter Parker Experience) de Michel Cloup, mitad compositiva de los llorados Diabologum. Y no son palabras vanas, ni fuera de contexto. Vienen bien al caso. Porque de la inmensa explosión de rabia y talento musical que provocó la aparición del álbum "#3", del desaparecido grupo francés, verdadera punta de lanza del rock europeo de la década que acabamos de cruzar, surgieron dos estilos tan opuestos como hermanos: Arnaud Michniak, como Programme, conservó el aura de oscuridad y drama, y lo acrecentó en pos de un extremismo sonoro que aturde y acongoja; Michel Cloup, por el contrario, conserva la rabia y el inconformismo, pero mantiene aliento y ánimo. Dos caras de una misma moneda: luchar contra lo que, aún establecido, se pudre sin remedio.
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Cloup, que compuso las canciones solo, para arroparse después por la contundencia de Widy Marché (guitarra), Francisco Esteves (bajo), y Patrice Cartier (batería), traza en "Aujourd'hui, Maintenant" el impresionante diario de un rebelde que, pasada la juventud, no pierde las ganas de conservar una identidad propia. Con el sonido que caracterizó a Diabologum -aquí hay que reconocer que Cloup se arriesga menos que Michniak-, es decir: rock contundente y variado (como la maravillosa canción que presenta este Lp, o la fuerza de temas como "Essayer", "La Question Ne Se Pose Pas", "West Houston Street", o la extensa -9 minutos- "Pour Ceux Qui Aiment Le Jazz", extraordinario cierre), y pequeñas joyas de experimentación leve y samples a ralentí ("Les Ouvriers Coréens", "Fin 82- Début 83", "La Pièce du Frigo"... ). Y, sobre todo, una voz firme, que navega entre la melodía, el recitado y el hip-hop, y cuenta, en francés, momentos mágicos, de un lirismo simple y efectivo. Como muestra, otro botón: "Montando circuitos electrónicos a partir de piezas sueltas de contestadores autómaticos, nos dimos cuenta que habían grabado mensajes... Los obreros coreanos cantaban para probarlos". Tan imprescindible como Diabologum o Programme. Como "Sedétacher", la pieza, combinación de música e imágenes, que contiene el disco en pista CD-ROM. Otro punto de vista necesario.
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Traducción al español de las letras del disco, aquí.
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"Aujourd'hui, Maintenant" ha sido escogido por la revista Rockdelux como segundo mejor disco del año 2001 (ver), así como su canción titular como cuarto mejor single (incluida en el CD que repasa los mejores momentos del curso recién acabado), y su directo como el sexto más impactante... Todo, en Rockdelux nº 192... ¡Corre al quiosco!
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Ha aparecido entre los mejores de 2001 en las siguientes publicaciones: #12 en Mondosonoro, #13 en Go Mag, #17 en Ciclo, #2 en Grupo Internacional, #1 en Álbum Internacional, y #5 en Revelación Internacional según la revista Interferencias, y "Aujourd'hui, Maintenant" fue la 9ª mejor canción del año según los oyentes de Disco Grande, el programa que dirige Julio Ruiz en Radio 3.
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